• ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: аудио (список заголовков)
10:27 

"Вселенная звука": репортаж Ольги Шаповаловой

Музыкальные культуры мира
Чужих меж нами нет! Мы все друг другу братья под вишнями в цвету. (Исса)
Друзья!
Предлагаем вашему вниманию масштабный англоязычный репортаж о прошедшем X Международном музыкальном фестивале "Вселенная звука" .

В репортаже представлены значительные музыкальные фрагменты со всех концертов Фестиваля .


Спасибо Ольге Шаповаловой!




10th International festival Sound of Universe

Olga Shapovalova
8.07.2012, 15:11
Today we are setting off to the citadel of classical music art – Moscow Conservatory. However, on this occasion do not expect any staggering piano passages or some flashy tutti from symphonic orchestras… We are presenting a one-of-a-kind festival, which for the 10th consecutive year is being held by the World Music Center of Moscow Conservatory.
Today we are setting off to the citadel of classical music art – Moscow Conservatory. However, on this occasion do not expect any staggering piano passages or some flashy tutti from symphonic orchestras…We are presenting a one-of-a-kind festival, which for the 10th consecutive year is being held by the World Music Center of Moscow Conservatory. It is entitled Universe of Sound, and features traditional music from practically all over the world!

@темы: наши отчеты, видеоотчеты, аудио, Фестиваль "ВCЕЛЕННАЯ ЗВУКА", ЛИЧНОЕ МНЕНИЕ, ВАШИ ОТЗЫВЫ, info, Voice of Russia - радиопередачи

10:37 

«Пощади меня, любовь моя»

Музыкальные культуры мира
Чужих меж нами нет! Мы все друг другу братья под вишнями в цвету. (Исса)
Друзья,
вашему вниманию радио-репортаж Аиды Соболевой о концерте "Не поверю!..", который состоялся 16 июня в рамках Фестиваля "Вселенная звука".


Listen or download о концерте Не поверю for free on Prostopleer

P.S. Внимание почитателям иранской классической музыки, следующий концерт группы "Караван" и Хосейна Нуршарга в рамках международной научно творческой программы "Потомки Арктиды" планируется на 23 октября в Большом зале Московской государственной консерватории (Б. Никитская, 13)

@темы: ГОВОРИТ МОСКВА - радиопередачи, Иран, Иранская музыка, НТП "Потомки Арктиды", Фестиваль "ВCЕЛЕННАЯ ЗВУКА", Что мы знаем об ИРАНСКОЙ музыке, аудио

13:14 

Алтын Тайга

Музыкальные культуры мира
Чужих меж нами нет! Мы все друг другу братья под вишнями в цвету. (Исса)
Друзья! Вчера концертом "АлтайКай" мы попрощались с X Фестивалем "Вселенная звука", но, надеемся, только до следующей весны.

Благодарим всех наших слушателей!
Мы всегда рады видеть Вас на наших мероприятиях!


И в качестве P.S. несколько записей с альбома ансамбля АлтайКай "Алтын Тайга", которые звучали в концерте (правда в несколько более аутентичном оформлении).



@темы: концерты, аудио, Фестиваль "ВCЕЛЕННАЯ ЗВУКА", Горловое пение, Алтай

10:31 

Индийская музыка: ситар часть 2 (Е.М. Гороховик)

Музыкальные культуры мира
Чужих меж нами нет! Мы все друг другу братья под вишнями в цвету. (Исса)
Индийская музыка: ситар часть 1 (Е.М. Гороховик


Наиболее крупные традиции с. существуют в северной Индии. На сегодняшний день это, в частности, гхараны Вилаят Хана (р. 1924) и Рави Шанкара (р. 1920), ученика прославленного музыканта рубежа XIX-XX вв. Аллауддин Хана. К первой, насчитывающей уже девять поколений музыкантов, принадлежат братья Вилаят Хан и Имрат Хан, сыновья последнего Нишад Хан и Иршад Хан, сын Вилаят Хана, Суджат Хан, а также находящийся с ним в родстве известный ситарист Шахид Парвез.

Кроме того, ее представляют такие известные ситаристы современности, как Арвинд Парикх и Буддхадитья Мукерджи. Лучшие музыканты школы Рави Шанкара, кроме него самого – Картик Кумар, Дипак, а также Манилал Наг, который, помимо этого, представляет свою собственную родовую традицию. Никхиль Банерджи (ум. 1986), один из выдающихся ситаристов нашего столетия, в своей деятельности во многом объединил особенности, присущие обеим вышеупомянутым школам.

Музыканты гхараны Вилаят Хана развивают стиль гайяки анг, отличающийся привнесением в инструментальную технику черт вокального исполнительства; для него характерно особенно чуткое отношение к звуку и фразировке, отражающее специфику певческого дыхания. Стиль тар анг, который разрабатывают представители школы Рави Шанкара, напротив, сугубо инструментален; основными его качествами стали блестящая виртуозность и демонстрация широких технических возможностей как инструмента, так и исполнителя.

 


читать дальше


Listen or download Ravi Shankar Raga Bahar for free on Prostopleer


Listen or download Raga Puriya Dhanashri gat in for free on Prostopleer

@темы: Индийская музыка, Индия, аудио

13:00 

Индийская музыка: ситар часть 1 (Е.М. Гороховик)

Музыкальные культуры мира
Чужих меж нами нет! Мы все друг другу братья под вишнями в цвету. (Исса)
СИТАР (предположительно от перс. seh-tar – «три струны») – один из наиболее распространенных в практике музицирования традиции хиндустани (север п-ова Индостан) струнных щипковых инструментов лютневого типа. Конструкция с. сложна и утонченна, но вместе с тем весьма характерна для региона Южной Азии.

Основной корпус-резонатор (тумба) представляет собой срезанную выше средней оси, хорошо просушенную и выделанную тыкву. Срез покрывается тонкой деревянной декой (табли), на которой крепятся две плоские горизонтальные подставки из дерева или оленьей кости. Подставки постоянно подтачиваются для того, чтобы при соприкосновении с ними струн создавался специфический вибрирующий звуковой эффект (джовари).



Большая из них размещена дальше от грифа и служит опорой для основных (игровых) струн, а расположенная рядом с ней (ближе к грифу) меньшая по размерам поддерживает резонирующие (не игровые) струны тараб. Табли, как правило, инкрустируется по бокам и в месте смыкания с шейкой резьбой по дереву, слоновой кости, а в наши дни в недорогих инструментах – пластиком; вид и техника инкрустации зависит от школы и мастера-изготовителя.

УЗНАТЬ БОЛЬШЕ




Listen or download Raga sarang: Mallika - Aochar & for free on Prostopleer



Listen or download Raga Madhuvanthi - Gat in Rupak for free on Prostopleer

@темы: Индийская музыка, Индия, аудио, музыка Хиндустани

11:52 

Ли Фэнъюнь

Музыкальные культуры мира
Чужих меж нами нет! Мы все друг другу братья под вишнями в цвету. (Исса)


李鳳雲 (李凤云 Lǐ Fèngyún)
Китайский музыкант. Мастер игры цитре гуцинь, лютнях пипа, жуань.

Профессор Тяньцзиньской консерватории, член Китайской ассоциации музыкантов, председатель Тяньцзиньского общества гуцинистов.

немного биографии

Преподаватель класса китайской музыки центра "Музыкальные культуры мира" (гуцинь). Постоянный участник научно-творческой программы Вселенная звука.


@темы: гуцинь, аудио, Персоналии, Китайская музыка, Китай

18:05 

Каягым

Музыкальные культуры мира
Чужих меж нами нет! Мы все друг другу братья под вишнями в цвету. (Исса)
Друзья, Вашему вниманию немного корейского каягым.



@темы: корейская классическая музыка, каягым, аудио, Корея

10:05 

Японская классическая музыка. Сямисен

Музыкальные культуры мира
Чужих меж нами нет! Мы все друг другу братья под вишнями в цвету. (Исса)
Друзья,
вашему вниманию несколько замечательных пьес в исполнении мастера сямисен Takahashi Chikuzan.








@темы: Фестиваль NIHON-NO KOKORO (Душа Японии), аудио, сямисен, японская классическая музыка, японская музыка

19:11 

Жемчужины японской души в древних мелодиях 2

Музыкальные культуры мира
Чужих меж нами нет! Мы все друг другу братья под вишнями в цвету. (Исса)
Друзья,
вашему вниманию ещё пара композиций японской классической музыки в исполнении Томинари Сэйдзё и её группы, постоянных участников ежегодного Фестиваля "Душа Японии"(диск "Жемчужины японской души в древних мелодиях";):


"Свадебная ритуальная песня"



"Танцующий на каменном мосту японский лев"



Другие композиции с этого диска можно прослушать здесь.


Эта композиция уже с другого диска японских мастеров "The Art of the Japanese Koto, Shakuhachi & Shamisen (2002)
"Баллада в сумерках"


@темы: японская музыка, японская классическая музыка, сямисен, кото, аудио, Япония, Фестиваль NIHON-NO KOKORO (Душа Японии)

18:13 

Жемчужины японской души в древних мелодиях (Томинари Сэйдзё)

Музыкальные культуры мира
Чужих меж нами нет! Мы все друг другу братья под вишнями в цвету. (Исса)
Друзья,
вашему вниманию несколько композиций японской классической музыки в исполнении Томинари Сэйдзё и её группы, участников концерта в рамках Фестиваля "Душа Японии" 15 ноября во Дворце на Яузе (г. Москва), с двойного диска музыкантов "Жемчужины японской души в древних мелодиях".

"Сумерки"



"Свадебная процессия лисы"



и, наконец, композиция "Под сенью образа императора"



Ждём Вас на наших следующих концертах и мастер-классах!

@темы: японская музыка, японская классическая музыка, сямисен, кото, аудио, Япония, Фестиваль NIHON-NO KOKORO (Душа Японии)

10:19 

Настоящая музыка (Иран)

Музыкальные культуры мира
Чужих меж нами нет! Мы все друг другу братья под вишнями в цвету. (Исса)

"Хорошая музыка. Есть в ней что-то настоящее..."


- вот один из последних отзывов о диске "Бедахэ Нава и Эсфахан", записанном на Тон-студии киноконцерна "Мосфильм" 16 октября 2009 года. Презентация диска состоялась 4 декабря 2009, и в тот же вечер Хосейн Нуршарг и ансамбль "ФЕРАГ" порадовали собравшихся слушателей концертной программой "Шур-Афшари".


Показав программу "Шур-Афшари", музыканты стали работать над новым большим проектом - "Sarzamin-e man" ("Родина моя";). Двойной альбом с одноимённым названием вышел в свет в марте 2010 года. 23 марта, в ДЕНЬ ИРАНСКОЙ КЛАССИЧЕСКОЙ МУЗЫКИ программа "Sarzamin-e man" была представлена в несколько ином, нежели на диске, варианте.


По многочисленным просьбам слушателей, по разным причинам не попавших на мартовский концерт, 27 октября 2010 года программа "Родина моя" была вновь показана в Москве - на этот раз вместе с Хосейном Нуршаргом пела Нагмэ Голами. В апреле 2011 года творческая группа "Караван" гастролировала в пострадавшей Японии, где одной из представленных концертных программ была "Sarzamin-e man" в новом варианте...


Два диска совершенно разные. Они отличаются друг от друга не только цветом обложки. Они разные и по составу инструментов, и по композиции, и по духу. Но есть в них одно неоспоримое сходство: и тот, и другой наполнены глубоким смыслом, выраженным в звуках - великолепно, тонко, пронзительно настолько, что заставляют снова и снова возвращаться, переслушивать и каждый раз как будто заново, как будто другими ушами...


Кстати, диск "Бедахэ Нава и Эсфахан" завтра отметит день своего рождения, ему исполнится два года.



Альбомы можно приобрести в Центре по адресу: Москва, Б. Никитская, 11, вход в корпусе Рахманиновского зала, кабинет 319. тел.+7 (495) 629-21-91, +7 (926) 213-37-85

Вашему вниманию запись, давшая название программе "Sarzamin-e man" ("Родина моя";)


@темы: аудио, НТП "Потомки Арктиды", Иранская музыка, Иран

11:36 

"Окно в Японию", отчет о концерте 14 сентября

Музыкальные культуры мира
Чужих меж нами нет! Мы все друг другу братья под вишнями в цвету. (Исса)

E-mail бюллетень "ОКНО В ЯПОНИЮ" опубликовал отзыв о концерте "Открываем японскую осень":


"14 сентября в Рахманиновском зале Московской консерватории имени П.И. Чайковского состоялся концерт, открывший фестиваль ‘Японская осень - 2011’. На церемонии, проведенной перед началом концерта, Посол Японии в России Тикахито Харада объявил об открытии фестиваля, а также рассказал, что одна из исполнительниц, член правления ассоциации ‘Киото-санкёку’ Кэйко Ивахори (Школа кото Саваи), получила в этом году почетную грамоту Министра иностранных дел, и вручил ей букет.

Затем от лица гостей с приветственным словом выступила заместитель Министра культуры РФ Е.Э. Чуковская. Кроме того, в качестве соорганизаторов выступили председатель правления Японского клуба в Москве Уэмура и проректор Московской консерватории В.В. Суханов. На состоявшемся затем концерте выступили музыканты Школы кото Саваи Кэйко Ивахори, Михо Ямадзи, Митиаки Окада (сякухати), члены московского ансамбля традиционной японской музыки ‘Ва-он’ и другие. Они исполнили шесть композиций, в том числе ‘Хана-икада’ (‘Цветочный плот’) и ‘Хару-но уми’ (‘Весеннее море’).



Зал был заполнен почти до отказа, аудитория внимательно слушала музыку, выражающую ‘душу Японии’. После концерта в отдельном зале гостям было специально предложено сакэ из региона Тохоку, пострадавшего в результате мощного землетрясения на востоке Японии. Участники насладились его великолепным вкусом, пожелав региону скорейшего восстановления".


"ОКНО В ЯПОНИЮ"

ru-jp.org



"



Ивахори Кэйко, Ямадзи Михо, Маргарита Каратыгина

и ученики киотосского и московского отделений Школо Кото Саваи Тадао Сокёку-Ин


Другие концерты фестиваля "Душа Японии"

Фото: Светлана Малеева


@темы: Фестиваль NIHON-NO KOKORO (Душа Японии), аудио, концерты, кото, наши отчеты, сякухати

18:04 

Reiko Kimura - Music for Koto

Музыкальные культуры мира
Чужих меж нами нет! Мы все друг другу братья под вишнями в цвету. (Исса)
Авансом на выходные вашему вниманию замечательные композиции японской классической музыки с альбома Рейко Кимуры "Music for Koto" (2000 г.), записанного при участии одного из лучших японских сякухатистов Тадаичи Тайдзина.



Справка:
Рейко Кимура (木村玲子) родилась в Нагано. С шести лет занималась традиционной музыкой, в 70-е годы училась в Токийской музыкальной Академии.
Тадайчи Таджима (田嶋 直士) родился 27 августа 1942 года в Сакаи (о. Осака). Сначала учился игре на японской флейте сякухати у Тикухо Сакаи. Затем Сакаи, тронутый любовью Таджимы к музыке, рекомандовал его Кацуе Ёкояме, который сам был учеником оригинального музыканта Ватадзуми. Ватадзуми удлинил традиционную флейту и изименил её звук. Ёкояма сделал этот стиль популярным среди музыкантов. Таджима считается одним из лучших учеников Ёкоямы. Тадайчи Таджима выступал с концертами почти по всему миру (Северная Америка, Европа, Китай и Австралия).

Приятного прослушивания!

@темы: японская музыка, сямисен, сякухати, кото, аудио, Япония

09:47 

Каягым, корейская цитра

Музыкальные культуры мира
Чужих меж нами нет! Мы все друг другу братья под вишнями в цвету. (Исса)

И по поводу вечернего концерта сегодня расскажем немного о каягым.


КАЯГЫМ 가야금 (gayageum или kayagŭm) — двенадцатиструнная корейская цитра. Наряду с комунго, каягым является одним из наиболее знаковых для корейской музыкальной культуры инструментов. По современной европейской классификации к. относится к классу длинных цитр.

Его корпус изготавливается из цельного куска дерева павлонии, а двенадцать струн из шёлка-сырца натянуты на зафиксированный деревянный мостик хёнчим (현침), напоминающий форму облаков и повторяющий изогнутую форму корпуса и поддерживаются подвижными мостиками-кобылками анджок (안족) из груши или грецкого ореха в форме лапок дикого гуся, скрепленными шелковым шнуром хваксуль (학슬, «колено журавля»).


читать дальше


Так же Вашему вниманию пара классических композиций для каягым:


@темы: корейская классическая музыка, каягым, аудио, Что мы знаем о КОРЕЙСКОЙ музыке, Корея, Инструменты

09:58 

Индийская классическая музыка и танец 5 августа

Музыкальные культуры мира
Чужих меж нами нет! Мы все друг другу братья под вишнями в цвету. (Исса)
Друзья!
Центр "Музыкальные культуры мира"
Культурный центр имени Джавахарлала Неру
и
Посольство Индии в России

приглашают вас

5 августа

на концерт
ИНДИЙСКОЙ КЛАССИЧЕСКОЙ МУЗЫКИ

выступают:

А. Бадри Нараян Пандит – табла



Рагхав Радж Бхатт – танец катхак



Анатолий Попов – ситар (г. Рига)



Билеты можно приобрести в консерватории,

Рахманиновский зал, 2 этаж, к. 319

Телефон для справок: (495) 629-21-91



Немного индийской классической:


@темы: музыка Хиндустани, концерты, аудио, Фестиваль "Собираем друзей", Персоналии, Индия, Индийская музыка

10:17 

Индийская музыка в Консерватории 5 августа

Музыкальные культуры мира
Чужих меж нами нет! Мы все друг другу братья под вишнями в цвету. (Исса)
Друзья!
1 августа стартует очередной Фестиваль "Собираем друзей", а 5 августа в Рахманиновском зале консерватории (Б. Никитская, 11) Культурный центр имени Джавахарлала Неру при поддержке Посольства Индии в России представит концерт классической индийской музыки в исполнении: А. Бадри Нараян Пандит (табла). Рагхав Радж Бхатт (танец катхак), Анатолий Попов – ситар (г. Рига).


В ожидании этого замечательного события представляем вашему вниманию видео-фрагмент Раги Хамсадвани с концерта классической музыки традиции Хиндустани нашего весеннего IX Фестиваля "ВСЕЛЕННАЯ ЗВУКА" Исполняет группа Anadi Nad: Анил Дикшит (табла), Правин (бансури).



И ещё немного индийской музыки:


Так же НАПОМИНАЕМ, что СЕГОДНЯ

21 июля, четверг, 19.00

Лекция: «Изображение сверхъестественных существ в мусульманской миниатюре».
Лектор – Башарин Павел, к. филос. н. (РГГУ, Фонд Марджани)
Место: Галерее "Инжир" (Москва, Б. Дмитровка 22)
вход свободный по записи: 8 (495) 629 1775, 8 (926) 215 6858

@темы: музыка Хиндустани, видеоотчеты, аудио, Фестиваль "Собираем друзей", Фестиваль "ВCЕЛЕННАЯ ЗВУКА", Индия, Индийская музыка

10:45 

К слову о музыкальной традиции Дальнего Востока

Музыкальные культуры мира
Чужих меж нами нет! Мы все друг другу братья под вишнями в цвету. (Исса)
""Самым существенным отличием дальневосточного музыкального мышления от европейского представляется отношение к феномену звука. Как известно, в западной традиции в процессе эволюции музыкального сознания за звуком, в конечном итоге, закрепилось значение некой первичной "строительной единицы". Звуки должны здесь сочетаться с другими тонами в рамках единой темперации и только в этих условиях образуют наделённые семантикой "зерна" музыкальной ткани - музыкальные интонации. В музыке Дальнего Востока отдельный звук - носитель многомерной смысловой информации. Он самодостаточен сам по себе и "излучает" энергию, сопоставимую с энергией целого музыкального построения в европейской музыке.
Эта особенность даньневосточной музыки называется "релятивно-символическим" мышлением и связывается с иероглифической письменностью. Действительно, подобно иероглифу, отдельный звук является носителем многослойной семантики и символики, что предполагает в слушателе умение буквально слой за слоем "считывать" эту информацию и, что также важно, воспринимать её всю сразу. По этой причине в классической музыке ДВ существует огромная номенклатура способов звукоизвлечения и приемов достижения многообразных слуховых ощущений(обертоновые "шлейфы", "миражные" звучания, большой спектр шумовых эффектов). Кроме того, здесь придается огромное значение тишине как другой стороне бытия звука." (с) Н.Б. Григорович дипломная работа "Традиция длинной цитры в музыкальных культурах Дальнего Востока", г. Москва, 2002 г..

И к сказанному выше вашему вниманию классичекие музыкальные композиции корейских мастеров (извините за отсутствие имен и названий композиций, запись в нашей стране редкая).
Итак, музыка каягым (традиционная цитра) мастеров из Кореи:


@темы: корейская классическая музыка, каягым, аудио, Корея

WorldMusicCulturesCenter

главная